直到蒙元灭了南宋之后，大量的匠人东渡，逃亡到了日本，才给日本带去了真正的烧瓷的🜸🔐技术，从那时候开始🍙🈟⛌日本人才开始学会了制瓷。
但是🅧在那时🖟📼☥候的很长一段时间里，日🃮本的烧制瓷行业，完全是走在中国的后面，走的完全就是模仿的路线。
这种情况一直延续到了十八世纪的江🃮户时代，在那个时候，日本人开始和西方的葡萄牙人和荷兰人接触，开始渐渐的了解了外面的西方世界，并且在艺术方面也开始接受了很多来至西方的影响，这才开始至艺术创作方面，渐渐的形成了自己独到的一派。
尤其是后来开始大规模的和荷兰人以及葡萄牙人开始做生意之🞑📝🛶后，当时因为中国正处于闭🜸🔐关锁国的阶段，只有羊城被清政府开放成🔗🀴🀼了通商口岸。
当时的羊🟁城十三行，在中国外贸方面是几家独大，完全垄断了对外🗨🞋贸易。
而他们控🟁制出口的货物，根本就不能满足葡萄牙人，和荷兰人的胃口，于是这两家就从日本开始大量的定制瓷器，于是日本的瓷器🔗🀴🀼就开始接着这么个机会，进入了一个繁华阶段，并⛟且渐渐衍生出了自己的风格。
这次金沐晨看重的三件作品，就刚好是这个时期的两件日本瓷器🜵🆠的顶级代表作。
其中一只，叫做色绘樱川文德利，名字听起来很是莫名其妙，可是如果真的看🚊过来的话，还是一眼就能看出，这特么不就📢🜢🃵是🈹咱们中国人的葫芦瓶么？
不过是一只体量特别大的葫芦🞞🕔瓶而已，而且上面使用了彩绘的技巧，红黄绿三种颜色交织，绘画出不同的图案。
性质上和明清时代流行的粉彩瓷器比较类似，不过🞹🙂咱们中国人的粉彩，基本是🚊可以做到五种颜色共同出现的，这门技🕔术放到现在也许很简单。
但是在当时，那可是一门绝活。
当时就只有中国人掌握了这门技术，日本人么，嘿🞹🙂嘿，能做到三种颜色同时出现在在一件瓷器上，这已经是天大的本事了。
这个葫芦瓶，看起来也确实做得挺漂亮，虽然不能和咱们中国的顶级陶瓷相比，但是这件瓷器上的图案，到是非常有特色。
比如前面的红色区域，就专门是用红色绘🚧🕰画的几何图形，背面的绿色区域，也是如此。
只有中间红绿交织的区域，才描绘上了樱花，而且还用💒👎🇰黄色来做了花蕊的点缀，所以风格非常的罕见，也就难怪会被评为是日本的🔗🀴🀼国宝了。